屡创天价 当代艺术品“金矿”与“垃圾”并存

　　“金矿”与“垃圾”并存

　　当代艺术品并非一开始就像如今这般走红的。2005年前，当时国内绝大多数当代艺术作品无人问津，作品价格在低位徘徊。随着上海美术馆举办的双年展的影响力不断扩展，尤其是2006年初，张晓刚的《同志120号》在纽约苏富比春拍以97.92万美元一炮打响后，拉开了中国当代艺术品价格飙升的序幕，并由此带动岳敏君、方力均、刘小东等人画价的猛涨。北京保利去年秋拍，刘小东的《三峡新移民》创下2200万元的新天价，当代艺术品从此令人刮目相看。

　　然而，行情的整体升温也不可避免地导致作品的鱼龙混杂，不少毫无艺术性可言的作品也趁机“搭车”，“垃圾”作品也屡见不鲜。尤其是一些青年画家追逐“时尚另类”，沉迷于玩弄符号、政治、血腥、愚昧、煽情等元素；或是矫揉造作，玩弄肤浅的小把戏，视“丑态图像”为个性，当代艺术的独特语言被“观念模式”所取代。

　　价格飙升源于“炒作”

　　与中国传统艺术品先有商品、后策划营销的模式不同，当代艺术品往往是先有策划，而后生产商品，因此在某种程度上来说，这种形式的艺术收藏不再是一种文化生活方式，而是一种投机。